CONTRA EL PINGALISMO CASTRISTA/
"Se que no existe el consuelo
que no existe
la anhelada tierrra de mis suenos
ni la desgarrada vision de nuestros heroes.
Pero
te seguimos buscando, patria,..." - Reinaldo Arenas
el neokaxtrizmo raulista tiene que hacer su tarea y la hace tanto a lo interno como a lo internacional. conocedores que el proceso de normalizacion de las relaciones con una muy favorable administracion de obamas y kerrys, esta asociado ante todo al tema de los derechos humanos, presenta un cuidadoso informe al consejo de derechos humanos de naciones unidas donde espera recibir una buena aceptacion que sirve brinde el pretexto a la yuma obamista para dar los proximos y decisivos pasos.
El Ministerio de Relaciones Exteriores dio a conocer este martes el Informe de Cuba al Examen Periódico Universal (EPU) del Consejo de Derechos Humanos de las Naciones Unidas, que será presentado el próximo primero de mayo en Ginebra, Suiza.
El viceministro de Relaciones Exteriores, Abelardo Moreno, presentó el informe de Cuba al EPU.
El documento recoge la situación de los derechos humanos en la nación caribeña, su marco jurídico y los programas que garantizan su disfrute por toda la sociedad. Se centra en las recomendaciones aceptadas por nuestro país en el año 2009, cuando se presentó al primer ciclo del EPU, un ejercicio al que deben someterse los 193 estados miembros de la ONU, explicó el viceministro Abelardo Moreno.
En su confección participaron diferentes organismos del Estado y el Gobierno, y de la sociedad civil cubana, añadió Moreno durante una videoconferencia conectada con Ginebra, en la que también estuvieron presentes el viceministro primero de Relaciones Exteriores, Marcelino Medina, y representantes de la delegación diplomática que expondrá el Informe ante el mecanismo de la ONU.
"La principal violación de los derechos humanos en Cuba es el bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos, que es un acto de genocidio", opinó el vicetitular. No obstante, dijo, el país ha logrado cumplir con gran parte de los Objetivos de Desarrollo del Milenio y tiene un alto índice de desarrollo humano.
"Pocos gobiernos han hecho tanto por su población como el de Cuba, desde el triunfo de la Revolución en 1959, pese a obstáculos colosales", afirmó tras denunciar las campañas mediáticas que niegan o tergiversan los logros del país y que tienen un impacto negativo en el Consejo de Derechos Humanos. Moreno también fustigó el terrorismo promovido, organizado y dirigido desde territorio estadounidense, el reclutamiento de agentes que intentan destruir el orden constitucional cubano y actúan contra la libre determinación del pueblo, la seguridad y la integridad nacional.
El Informe cubano al EPU, que fue entregado a la prensa, destaca múltiples logros nacionales en educación, salud, cultura, deporte, alimentación, seguridad social, libertad religiosa, tratamiento a reclusos, igualdad de géneros, entre otros.
dagoberto de 58 anos fue el jefe de la seccion de intereses de cuba en washington [2001-2007] y anteriormente se desempeno como el jefe del departamento de norteamerica en la cancilleria cubana. ahora con rango de embajador se encuentra en el importante enclave mexicano. luego estas declaraciones que cita pablo no provienen de un estupido sino de un inteligente confiable. luego que?
El embajador cubano en México, Dagoberto Rodríguez Barrera, afirmó que la “evaluación educativa debe sustentarse en principios universales, lejos de las ideologías y basado en preceptos científicos”.
“En educación no debe usarse la política porque los errores cuestan generaciones”, subrayó Rodríguez durante una reunión de trabajo con el ministro mexicano de Educación Pública, Emilio Chuayffet Chemor.
El diplomático cubano sostuvo que la enseñanza de las artes y la cultura en el sistema educativo es la clave para ayudar a la juventud a tener una vida sana, inculcarles valores y con ello reducir la violencia y la inseguridad, razones por las cuales Cuba está en permanente revisión de su sistema educativo.
El diario mexicano El Universal citó un comunicado de la Secretaría de Educación Pública, el cual señala que “recuperando el ejemplo de Cuba”, en México se adaptará un sistema de evaluación del sistema educativo en el que enfatice la excelencia de los maestros en beneficio de los niños.
El comunicado destaca que durante la reunión también se abordaron temas de interés como la enseñanza e investigación en áreas como medicina, biotecnología y nanotecnología, además de fortalecer el intercambio de becarios a nivel de licenciatura y posgrado entre ambos países.
con el rimbombante titulo de "Ciberguerra cubana se gesta en el Comité Central", se describe lo que no es mas que una campañita manipuladora y propagandistica en las redes sociales
con minimo impactoen la opinion publica. parametrada, con similares codigos comunicativos provenientes del ordeno y mando, no cuenta ni con la frescura ni la diversidad requerida para ser presencia estimable. lo contraproducente del articulo es que desconoce la verdadera ciberguerra castrista que es dirigida y ejecutada por la contrainteligencia cubana.
Lo que a simple vista podría parecer la opinión de periodistas comprometidos con las ideas castristas, es en realidad un organizado y obligatorio sistema de réplicas para contrarrestar en internet las informaciones que resulten incómodas al poder en Cuba.
Proyecto Enjambre ha nombrado el gobierno cubano a este grupo selecto de periodistas de todos los medios de prensa oficiales, que tuitean bajo las mismas etiquetas, siguen las mismas cuentas y divulgan las mismas informaciones al unísono.
Un periodista cubano que por razones obvias prefiere el anonimato puso como ejemplo que recientemente se pidió a los miembros de la prensa oficialista brindar al entonces candidato a la presidencia venezolana Nicolás Maduro el mismo apoyo que una vez se le ofreció a Hugo Chávez, a través de las redes sociales.
Actualmente en cada provincia de Cuba existe un grupo de 8 a 10 personas, que desde sus casas o centros de trabajo, generalmente bajo identidades falsas intentan contrarrestar las informaciones u opiniones que no favorezcan la imagen internacional del gobierno.
Esta política de enfrentamiento del gobierno, bautizada por ellos como Cibermambí, lleva ya varios años implementando este sistema de réplicas, pero no es hasta ahora que el primer vicepresidente cubano Miguel Díaz-Canel ha comenzado a generalizarlo, pues su nuevo cargo incluye la atención directa a la rama ideológica, aseguran dichas fuentes.
Cibermambí, que comenzó a gestarse en enero de 2010 a partir de un curso de periodismo digital Instituto Internacional de Periodismo “José Martí”, se extiende ahora a las provincias, de la mano de periodistas e informáticos de los medios, bajo la orden del Comité Central del Partido y el departamento ideológico del Ministerio del Interior.
El poder en Cuba se encontró impotente ante noticias de la oposición interna que acaparaban titulares en medios de prensa del mundo, como el fallecimiento durante una huelga de hambre del disidente Orlando Zapata Tamayo o las opiniones de Yoani Sánchez en su blog Generación Y.
El joven opositor Eliécer Ávila, quien durante su visita a Europa anunció la fundación de la organización política Somos Más a su regreso a la isla, está ya en el punto de mira de este “enjambre”, con materiales audiovisuales que intentan dar nuevos dignificados al nombre de dicho movimiento.
“De esta forma se hace justicia a la verdad. En Cuba para afirmar Somos + hace falta contar con el pueblo. Nos vemos el 1ro. de Mayo en la Plaza de la Revolución,” así introducen el video en Youtube que presenta a Ávila, Yoani Sánchez, las Damas de Blanco como “mercenarios” y los separa del pueblo cubano.
El ingeniero en informática Eliécer Ávila, recuerda de sus días de estudiante de la Universidad de Ciencias Informáticas (UCI ) la Operación Verdad: “un grupo de estudiantes especialmente escogidos para contrarrestar las opiniones contrarias al criterio del gobierno cubano en internet, asesorados por las más altas esferas de poder (…) bajo la apariencia de ciudadanos comunes”.
Ávila indicó, que según ha sabido, Operación Verdad fue el experimento inicial, pero luego han implementado réplicas del proyecto “no solo a nivel de periodistas sino también a nivel de Joven Club, y de otras universidades.”
Para las autoridades cubanas todo se reduce al campo de batalla. Según ellos, toda crítica contraria a la posición oficialista cubana través de internet es parte de la “ciberguerra”, incluso lo publicado en medios de prensa del mundo, sin compromisos con ninguna de las partes cubanas.
Cualquiera puede ser un enemigo para este ejército, desde agencias noticiosas como CNN hasta blogueros, y acusan a estos periodistas y comunicadores de distorsionar opiniones y exagerar el impacto real de las acciones de la oposición en la isla. Aunque el gobierno de los Estados Unidos continúa siendo el villano favorito, algunos diplomáticos extranjeros también son señalados con el dedo.
De algo sí están claros: Twitter, Facebook y YouTube son las nuevas y poderosas armas de los periodistas independientes y opositores cubanos.
Pero el proyecto Cibermambí va más allá de la réplica a opiniones contrarias a las suyas, se trata de modernizar a la prensa cubana, prácticamente ausente del ciberespacio hasta hace muy poco, por razones obvias de poca y lenta conectividad.
Con estos objetivos hasta el momento se han impartido en toda Cuba más de una treintena de cursos, tanto para medios de prensa como para otros organismos y entidades de la administración central del estado.
La Empresa de Telecomunicaciones de Cuba (ETECSA) es parte fundamental para hacer realidad esta presencia en la internet, de hecho sus funcionarios toman parte en las reuniones citadas.
El trabajo se monitorea a partir de un grupo llamado “contrainjerencia”, compuesto por Rolando Alfonso Borges, jefe departamento ideológico del Partido, y Joaquín Suárez, funcionario del mismo.
Otros miembros de este equipo son Bertha Mojena, Jorge Legaño, Sonia Benítez y Percy Alvarado, además de los autores de blogs como La isla desconocida, Cambios en Cuba, Vladia, La pupila insomne, y otros blogueros extranjeros afines al gobierno.
No obstante, sus planes son ampliar el proyecto a sectores como cultura, turismo, y personal universitario, de acuerdo con el ancho de banda de cada entidad.
Tal es el poder de la imagen que el perrito y la chaqueta sobre los hombros sintetizan para muchos el itinerario del recién fallecido Alfredo Guevara. Quentin Crisp resaltaba en un entorno verde olivo. ¿Subversión? No. Aquello que merita reflexión quedó escondido tras los ademanes y artificios. Sus afectaciones y excentricidades teatrales en épocas de las UMAP y las depuraciones eran privilegios correspondientes a su cargo, alarde de nexos con la cúpula. Guevara era estratega en el juego de la propaganda. Lenin en conversación con Lunacharskii llegó a afirmar que el cine era “el arte más importante para nosotros”.
Sergio Eisenstein en cada escena de ¡Huelga! llega a comunicar con pasión dramática la humanidad de la desigualdad, injusticia y explotación, elementos que llevan a la lucha de clases. Con la expresión directa de actores sin adiestramiento formal, una fotografía simpar, el corte, edición y montaje nos hacemos parte del fervor proletario. La Unión Soviética contaba con el talento de Eisenstein, genio que dejó una huella profunda en la cinematografía occidental. Dziga Vertov transformó los noti-documentales llamados Kino-pravda. Su influencia se sintió en el cinéma vérité. Su hermano Boris Kaufman recibió un Oscar por el film On the Waterfront (Nido de ratas, La ley del silencio). Colaboró en Hollywood con Elia Kazan y Sidney Lumet. Pudovkin, otro gigante del séptimo arte, estrenó en 1926 la gran producción Madre. Los afiches de estas películas y la actividad visual de los maestros del Constructivismo Soviético se estudian aún en los programas serios de historia de arte. Cuba no contó con esos colosos creativos. Se colocó en el mapa gracias a un acoplamiento favorable de fuerzas culturales durante los años sesenta. Alfredo Guevara supo aprovechar ese marco histórico para su auto-promoción y la estructuración mediante el cine de la mitología y retórica revolucionarias.
José Goebels, dramaturgo, graduado de Heidelberg (no de la Universidad de La Habana en el período caótico de Grau), utilizó para esparcir la ideología Nazi todo un imaginario estudiado. Para plasmarlo al cine contaba con la visión de Leni Riefenstahl, creadora de Triunfo de la fe y las laureadas Olympia y Triunfo de la voluntad. Sin una tradición de música seria (salvo los heroicos esfuerzos de María Teresa García Montes en Pro Arte Musical), Guevara así como las instituciones culturales de la isla tuvieron que echar mano a la Nueva Trova. No había un Wagner en Cuba. Para un occidente que se rebelaba contra la Guerra de Vietnam, creaba la cultura “hippie”, organizaba las manifestaciones del ’68, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés así como las producciones del ICAIC adquirieron grandiosa estatura.
Dentro de un proceso que al mejor estilo Savonarola hacía piras de libros (vienen a la mente Jorge Mañach, José Lezama Lima, Guillermo Cabrera Infante, Lidia Cabrera, el aislamiento de la poetisa Dulce María Loynaz, la censura del pintor Cundo Bermúdez), Alfredo Guevara se erigió como figura intelectual en París. Desde su puesto en la UNESCO protegió a la escritora Zoé Valdés y al promotor Pepe Horta. Hizo oídos sordos a las quejas de Lou Lam sobre la producción y exportación de obra falsa de Wifredo Lam en Cuba. Aprovechó el intercambio cultural con Estados Unidos para publicar un exagerado ensayo en Cernuda Arte. De forma ofensiva a los estudiantes de historia de arte comparó chez Cernuda a un pintor formulario e inconsistente de la habanera Galería Acacia al veneciano Canaletto. Se quiso (en gastadas palabritas) “abrir un espacio”. No se sabe si se estableciera una simbiosis de intereses: comerciales por parte del marchante respondiendo a legítimos fines capitalistas y el apparatchik durante un momento que quiso proyectar una imagen autocrítica y de apertura. Si Guevara publicó en Norteamérica, nunca sin embargo abrió las puertas de su país a los artistas de importancia que allí viven. Siguió las pautas culturales establecidas. Acacia nunca ha mostrado a Julio Larraz, Emilio Sánchez, Miguel Padura a la parisina Gina Pellón, ni al propio cubano-afroamericano Emilio Cruz.
Recientemente se analizó en Francia (Cuba, l’art de la propagande) la producción de ICAIC y los noticieros cubanos como instrumentos de propaganda. El Wolfsonian de FIU (centro de estudios especializados en esa materia) ha fallado en su misión al no incursionar en este territorio. Para muchos cubanos en el extranjero, la oferta de la Reichsfilmkammer antillana todavía se ve como una gran cosecha de triunfos cinematográficos. Todavía el Miami-Dade College y hasta estaciones de televisión ofrecen como cine serio —quizás artístico— lo que en Francia ya se exhibe como propaganda. Una ciudad con más rigor intelectual examinaría este producto dentro de media studies (estudios mediáticos): el ICAIC al servicio de los vaivenes en la política oficial, la institución como feudo, el festival y la escuela de cinematografía como entes de legitimación política. Esta presencia del cine ICAIC en Miami responde a la necesidad de autovalidación de mucho personal de esa institución ahora residente en la Florida. Con una reevaluación crítica de su pasado, verían en peligro su status. Tendrían que reinventarse. Mostrar “los logros” del ICAIC y mantener su importe con estrenos en el corazón del exilio les otorga una sensación de permanencia y relevancia. El tiempo y los expertos dirán cuál es el magnum opus cubano, cuál de sus directores será un teórico y vanguardista como Vertov, una Reifenstahl o un Eisenstein caribeño.
La misión propagandística (afín con la etimología del vocablo) no se limita a propagar o difundir un proyecto ideológico sino a perpetuarlo. Mediante la repetición de consignas, imágenes, entretenimiento manipulado, el suministro de información parcializada se establece una coerción a la población subyugada mediáticamente. El esquema hegemónico no se cuestiona, es ya axiomático.
Alfredo Guevara, Armando Hart, Alicia Alonso, Abel Prieto y los directores de la UNEAC y del Instituto Cubano de Radio y Televisión conforman, aplicando las ideas de Jacques Ellul, el instrumento de adoctrinamiento que va de la voluntad a la acción. “La propaganda es la técnica de influencia social que trata a la sociedad como una máquina que puede afinarse, reinventarse en términos de ingeniería o reprogramarse”.
Sobre el difunto Guevara, su labor como ingeniero propagandista asume siempre un segundo lugar a las especulaciones sobre su orientación sexual. Al hacer un estudio bibliográfico de Guevara, aparece hasta en una pregunta dirigida al Máximo Líder por Vanity Fair: “¿Alfredo Guevara es gay?” Dado el historial homofóbico revolucionario, la pregunta era válida. Castro reconoció sus errores y recitó el “Yo confieso” en una entrevista para el periódico La Jornada de México. Su sobrina es ahora la mariliendra en jefe.
Un outing resulta difícil porque la evidencia se ciñe a chismes de pasillo en el ICAIC y alguna que otra hipótesis sobre presuntos amoríos. Más que “queer theory” (estudios gáis) que darían fruto si tuviéramos frente a nosotros una figura artística de importancia —no un burócrata— es mejor oírle hablar, repasar sus discursos, ver sus fotos. El perrito, la chaqueta y el desafío público al machismo fueron premios por lealtad al poder y por sus labores como traductor y difusor de ideología, por su efectividad como apologista en el extranjero. Alfredo Guevara fue el complemento cinematográfico de Alicia Alonso que hizo del ballet un deporte nacional. Encarnó la decadencia decimonónica del esteta amanerado. Vivió en el poder absoluto la contradicción de ser Oscar Wilde en tierra de los Van Van.
Uberto Mario, periodista cubano, quien cumplió la misión de adoctrinar a
colegas en la radio y la TV bolivarianas, durante su estancia en
Venezuela, aseguró a Universo Increíble, que Cuba manipula a los médicos
cubanos desde su llegada al país, para junto al servicio sanitario, se
mostrasen las bondades del socialismo a través de videos.
Students Host Event at Columbia U, Help Expand Fight to Free Cuban 5
BY RUTH ROBINETT, in The Militant
NEW YORK — “We can learn from the Five a lesson for our own struggle of how to stand tall and never bow,” said Randolph Carr, political chair of the Black Students Organization in opening remarks at a March 29 student-organized event of some 200 people at Columbia University on the fight to free the Cuban Five — Gerardo Hernández, Ramón Labañino, Antonio Guerrero, Fernando González and René González. (See Who are the Cuban Five?) “For me the story of the Five is one that is, unfortunately, similar to the story of the many unseen and forgotten that sit, waiting and waiting, behind the wall of America’s dungeons.” said Carr, who is also a leader of Students Against Mass Incarceration. “Similar to the Five, people are swept into the system of incarceration by whatever means and forced to bow down to the weight of that machine. The Five have been swept into that system, and to this day remain unbowed.” He then posed the question: “What do we have to learn about how to live free from those forced to live in cages because of their politics?”
Sponsored by eight campus organizations, the event was attended by dozens of Columbia students. Speakers included representatives from the Caribbean Students’ Association and the Chicano Caucus of Columbia University; Martin Garbus, lead attorney for the Five; Rodolfo Reyes, Cuban Ambassador to the United Nations; Julio Escalona, Venezuelan Deputy Ambassador to the U.N.; and Luis Rosa, a Puerto Rican independence fighter and former political prisoner who spent 19 years behind bars in the U.S. It was chaired by Nancy Cabrero, president of Casa de las Américas, and civil rights attorney Michael Warren, who provided an extensive overview of the U.S. government’s frame-up.
‘Cuba gives meaning to solidarity’
Imani Brown speaking on behalf of the Caribbean Students’ Association talked about why the group decided to “stand in solidarity with the Cuban Five and what they stand for.” Brown pointed to the role and example of Cuba in the Caribbean and beyond. “In the history of independence struggles and movements to end the reign of colonialism and neocolonialism worldwide, Cuba has not hesitated to lend its support and strategic partnership to what it has seen as its Caribbean and African family,” Brown said, “ranging from sending freedom fighters to Angola — fighters who include three of the Cuban Five, I should note — in order to end South African apartheid, to providing scholarships to Cuban medical schools to the rest of the Caribbean. Cuba has given new meaning to ideals of solidarity, unity, and support within its community.”
Hernández, Fernando González and René González all took part in Cuba’s internationalist combat mission to defend Angola from the invading white supremacist army of apartheid South Africa (see article on page 7). Like Hernández and Fernando González, Cuban Ambassador Reyes served during the later years of the 1975-91 mission, after graduating from Cuba’s Institute for Advanced Study of International Relations, where they were studying to be diplomats. “We were not professional soldiers,” Reyes said. “We volunteered to go to Angola to fight apartheid and help defend the sovereignty of the Angolan people.” “Fernando and Gerardo could have been in my place,” said Reyes. “But they agreed to take on responsibility for a mission to defend the dignity, sovereignty and life of the Cuban people.”
When Fernando and Gerardo returned from Angola, Reyes noted, counterrevolutionary paramilitary groups operating with impunity from southern Florida were stepping up a campaign of bombings in Cuba, targeting the island’s tourist industry and carrying out other provocations designed to draw Washington into a military confrontation with Havana. The Five’s mission, Reyes said, was to protect the revolution by gathering information on the activities and plans of these rightist groups.
In the days leading up to the event, students organized a successful free-speech campaign to prevent the university administration from limiting participation from outside the campus to 15 people on the pretext of “public safety.” Most who wanted to were able to attend as a result of their victory. But dozens who were not on an RSVP list were turned away by university officials. “We have run into some difficulties, as events like this centered around things others deem controversial often are,” said Brown. “But that’s not going to stop us when it comes to our voices being heard about this important topic.”
en la foto con el "profesor" sagarra, pedro luis diaz, el entrenador que ha puesto a miguel cotto al borde del retiro y responsable directo del sobrepeso de odlanier solis que anulo sus posibilidades de alcanzar posiciones cimeras en el boxeo mundial.
El fracaso de Solís lo fue más de ‘la pedagogía de la escuela cubana de Garmuri’, que del propio boxeador
¿Yo quisiera saber qué persigue un trainer cubano de la última oleada de quedaditos, cuando le dispara a un periodista la retahíla de títulos, doctorados, postgraduados…a sabiendas de que eso lo va a leer un público que, muchas veces, desconoce la significación de “master universitario”; o de profesor-especialista de cualquiera de los grados docentes que amparan la sapiencia adquirida en Educación Superior o en Centros de Investigación?.
La cosa empezó en La Habana, cuando Castro pretendió imponer a la Unión Soviética como la más colosal fuerza inteligente y preparada de la historia, verdadera y única potencia “colegiada” en ejercicio, junto su sucursal la Alemania Oriental que, en el campo deportivo, formaba muy buenos instructores en administrar sustancias prohibidas, como a las nadadoras de Montreal-76.
Y comenzaron a mandar gente para allá que, después, se supo que eran utilizados en función de mano de obra esclava muchos de ellos y hasta hostigados por pandillas supremacistas blancas, en el corazón del paraíso de la igualdad.
Cualquier cubano fue ingeniero de ramas sin aplicación en la industria; pero tenían su título, hoy una memorabilia; a la vuelta, les creaban un puesto de trabajo, verdad que parásito; sin embargo, algo era algo.
No con todos ocurrió, por ejemplo, a Enrique Garmuri, a quien se le debe la frasecita de “la escuela cubana de boxeo”, sin aplicación funcional lógica ni existencia, lo enviaron al “campo socialista” a obtener más títulos que los que existen entre todos los docentes de Princeton juntos.
Después, cuando lograron regalarle las notas en la Facultad Obrero Campesina del Partido, en medio de la llamada carrera de los porcientos, en la que tenía que aprobar todo el mundo con nota excelente (entre 91-100 puntos), enviaron a quien llaman por aquí, con mas devoción que en Cuba, “El Profesor”, a Alcides Sagarra Carón, el empleado de Obras Publicas que vivía en el gimnasio de Manolo Fernández, que ayudaba al trainer y profesor de verdad en esa materia, enjuagándole los protectores a los boxeadores que subían en carteleras en la Arena Trejo y al que utilizó Castro para robarse, bajo intervención, el gimnasio que le dio albergue y alguna comida. Alcides, conocido como “Chícharo”, también fue un abusador que golpeaba, hasta que desfallecía, a su esposa de entonces, 1958-6... y un chivato del G-2 y aquí hay víctimas vivas.
Nadie sabía, porque no era intuible, que Chícharo fuera un diamante en bruto como entrenador de boxeo, nunca lo demostró y esa era una época en que ser negro no era obstáculo, que Luis Sarría y Kid Rapidez lo eran, así como la mayoría de los trainers profesionales cubanos hasta 1960.
Pero con Alcides se produjo un acontecimiento que pisoteó la moral, la clase y la personalidad del boxeo cubano: aceptó que la Unión Soviéica le colocara a Andrei Chervonenko a Teófilo Stevenson como su preparador, hasta que ganó en Munich-72. Hubiera sido demasiado pedirle a esa rata que, ante la vejación, renunciara al cargo de entrenador de la selección. Por supuesto, no solo lo aceptó, sino que encumbró al ruso que, ni en la selección de Moscú trabajaba, como lo más grande que había visto en la faena. En realidad, Andrei Chervonenko fue un sicólogo de la NKVD (después KGB), con experiencia en torturas de su especialidad desde la era estalinista de los gulaps. Stevenson nunca aprendió a boxear; pero si aprendió y dijo que “su pueblo valía más que un millón de dólares…”.
A pesar de todo, Alcides Sagarra, tal vez porque la carrera de los porcientos cubana fue “un legado socialista”, también recibió su “carretón” de títulos y distinciones pedagógicas y, posiblemente, se necesite medio día para decir todos sus galardones docentes. Ahora bien, nunca lograron enseñarlo a hablar, ningún logopeda fue capaz de hacerlo, por lo que no le corrigieron el defecto que le hacía pronunciar casi todas las consonantes como una “D”: “NOT DOBADON DA PEDEA” o “DEJADO QUE PEDEE”, además de que puede cometer 5 errores ortográficos en una palabra de cuatro letras.
Por Miami anda otro de los entrenadores de la cosecha del “Profesor Sagarra”, como que esta hecho en los moldes de “la escuela cubana”, pues no es brillante y un porciento elevado de la culpa en la derrota de Solís, la tienen este señor, su “Profesor” Sagarra, la “escuela cubana” y su “creador oral”, Enrique Garmuri.
Todo el mundo veía que Odlanier Solis mal boxeaba con 40-50 libras por encima de lo prudente e ideal para poder moverse con comodidad, sobrepeso que impediría que pudiera neutralizar el efecto de una lesión en una rodilla que ellos conocían previamente; sin embargo, utilizando un lenguaje raro, muy a lo cubano militante de hoy, le explico a la prensa: “el tema de su peso se ha exagerado demasiado; como amateur no pegaba, pero era rápido y técnico, para el boxeo profesional hemos tratado de potenciar-que palabrita más miliciana- su pegada, para eso debía aumentar su masa muscular. Al ocurrir esto se incrementa el tejido adiposo”. Entonces lo puso en las peligrosas 246 y le respondió de nuevo a la prensa que el habanero “estaba en el peso de un campeón” y el boxeador cayó como respuesta contundente a lo que este insuficiente, para el profesionalismo, había dicho.
Sin pensar en las legiones que no entienden esto, un periodista dijo que el entrenador se apoyaba en Albert Einstein para explicar que: “Para que exista un gran momento de fuerza, tiene que existir una relación directa entre masa y aceleración…” de ahí el sobrepeso que, todo traducido, solo quiere decir “mientras más gordo, más pega”. Esto se publicó hace algún tiempo en la sección deportiva de un diario del Sur de la Florida.
Pero la pegada no se puede adquirir y, como el poder de un bateador, es lo último que se pierde: un ligero completo que suba a completo y engorde 50 libras, verá reducida su velocidad; pero no ganará en pegada, porque no podrá tumbar a contrarios que necesitan de la fortaleza en los golpes de hombres naturales de la división. Lo que quiere decir que la pegada, por exceder el peso, no se logra nunca. Luego, a Solís, el trainer de “la escuela cubana” le hizo daño, porque con asimilación, técnica y velocidad se puede ganar un campeonato, sobre todo, porque la velocidad es el verdadero arma mortal de un pugilista, capaz de ponerlo encima en las apuestas sin discusión; a fin de cuentas, la pegada es un complemento y no al revés, no obligatoria para ganar, de la forma como si lo es boxear técnicamente con hambre, inteligencia y buena esquina. Independientemente de que a Solís le faltó también el coraje que salvará esa pelea, con el intento de continuarla.
Toménlo así: es una ridiculez pretender que, para entrenar a muchos campeones en el boxeo de verdad, el profesional; para demostrar que se es un sabio del entrenamiento boxístico, sea obligatorio presentar un resumé con más títulos que los entregados por la Complutense en más de 500 años; peor aun, citar a un científico que, la mayoría de los lectores, muchas veces ni le conocen ni les interesa.
Hoy no me hizo falta tomar el café matutino. Me despertaron par de artículos sobre la profunda crisis socioeconómica de Cuba, que se agudizara a principios de los años noventa con el desplome del bloque socialista. Aquello que los campeones del eufemismo denominaron “Periodo Especial”. Uno de los textos, en español, fue publicado por esa tierna filial del Granma que suele ser El País; el otro, en inglés, apareció en The Independent.
Ambos están basados en un estudio que publicó hoy el British Medical Journal. ¿Y de qué tratan? Del hambre. Pero no de la infamia de hambrear a una población. Faltaría más. Del hambre como paliativo contra la obesidad. La tesis que los une es sencilla: mientras comíamos col como aperitivo, plato fuerte y postre —la primera persona del plural es adrede: lo viví en carne propia—, les hacíamos un favor a los nutricionistas y cardiólogos del primer mundo, quienes luego gritarían a los cuatro vientos que a menor peso corporal, menor la mortalidad cardiovascular. “Un ejemplo de libro de texto en la vida real”, declara un científico español que no fue parte del “experimento”, aunque lo que quiere decir es: “se morían de hambre, pero no del corazón”.
Resulta que cuando los cubanos se desmayaban en sus bicicletas o los consumía la polineuritis o fallecían por falta de alimentos, esto era parte de un plan a largo plazo: demostrar al British Medical Journal, a la prensa internacional —y a todo el orbe— que si les quitan la comida y el transporte a la población, las tallas de los pantalones de damas y caballeros reducen drásticamente. Uno no puede menos que preguntarse por qué no recomiendan también la bulimia y la anorexia.
Aunque los separa el idioma, ambos artículos tienen en común el desprecio por el pueblo cubano, y recuerdan uno de los grandes logros del totalitarismo tropical: los hermanos Castro no solo han creado un parque temático para que quienes aman las utopías a distancia tengan a la isla como punto de referencia y sitio de visita; antes que eso, han hecho de Cuba un laboratorio gigantesco en el que cada ser humano es un conejillo de Indias.
Para el Conjunto Experimental de Danza que entonces dirigía, Alberto Alonso había creado El solar, inspirado en el folklore afrocubano. Su esposa, Sonia Calero, tenía el rol principal. Había sido su alumna antes de devenir su musa. La danza cubana le debe el haber incorporado con una gracia y un talento remarcables los colores y las actitudes de la rumba. El crítico británico Arnold Haskell, seducido, había escrito sobre Sonia Calero que encarnaba ella sola “Cuba, sus mujeres, y sus playas bañadas por el sol”.
Invitado a Moscú en 1966, Alberto llevó El solar, que había sido aplaudido en el Olympia de París poco tiempo antes. Después de muchos meses, Maya Plisétskaya, la inmensa bailarina rusa, soñaba con Carmen, la ópera de Georges Bizet sobre la novela de Prosper Mérimée. En 1964, le había suplicado a Dimitri Shostakovitch que le escribiera la música de un ballet sobre ese tema. El músico soviético le respondió que el monumento del compositor francés le daba miedo. También se dirigió a Aram Jachaturian, pero éste no le contestó. Fue entonces que su madre, Rachel Messerer, le dijo: “Maya, deberías ver a los cubanos”. Siguió su consejo y desde el primer movimiento se alucinó. “Fue como si una serpiente me hubiese mordido”, dijo. En el entreacto, la bailarina atravesó la escena corriendo para encontrar a Alberto Alonso y preguntarle si aceptaría hacer para ella la coreografía de Carmen. “Sería un sueño”, le respondió. Sin dudas, el contraste violento entre el calor tropical de El solar y la noche glacial del invierno moscovita explicaba en parte la conmoción de Plisétskaya, pero ella había también comprendido inmediatamente que el coreógrafo cubano podía permitirle ir más allá de los límites que conocía. Lo que él era capaz de proponerle era inaudito respecto de los cánones del ballet soviético. La gran artista que ella era deseaba lanzarse a algo nuevo. Si pensaba en Carmen después de cierto tiempo, se debía a que la novela de Mérimée podía hacerla salir de las prudentes convenciones en las que evolucionaba. Se convino que el cubano regresaría el año siguiente a Moscú.
Iba a hacer falta, no obstante, toda la energía de la bailarina soviética para que el sueño se hiciera realidad. Los funcionarios del ministerio de cultura demoraban el asunto. El director del Ballet Bolshoi estaba en contra del proyecto. Plisétskaya se les adelantó. Al día siguiente de la función de El solar a la que había asistido, se precipitó desde las nueve de la mañana en el buró de la ministra de cultura Ekaterina Furtseva, para pedirle que invitara a Alberto Alonso a coreografiarle Carmen. Sorprendida al verla a esa hora temprana, Furtseva exclamó: “Maya Mijailovna, ¿no debiera usted estar en clase?” La bailarina no se amilanó. Le insistió no solamente sobre el hecho de que su temperamento cercano a la sensibilidad española la calificaba más que nadie para expresar a cabalidad lo trágico del drama sevillano, sino también sobre el carácter “moderno” de su enfoque coreográfico. Esto respondía a una profunda aspiración que luego satisfizo trabajando con Roland Petit y Maurice Béjart. (Quien confirmó más tarde la fuerza de esta aspiración al decir: “Si hubiese conocido a Maya más temprano, el arte del ballet habría cambiado completamente.”) Ekaterina Furtseva entendió que no podía desdeñar una proposición que iba “contribuir a fortalecer la amistad cubano-soviética”. Pero vio igualmente que ello no estaba exento de riesgos, por lo que le precisó a Plisétskaya que debía “pedir el consejo de los camaradas”.
El nacionalismo coreográfico soviético no estaba dispuesto a dar cabida a la menor influencia extranjera. ¿Cómo se podía aventurar el que los extranjeros contaminasen la “pureza virginal del Bolshoi”, con los miasmas del ballet occidental y su “formalismo” tan opuesto al realismo socialista? Si la ministra no dijo no, fue porque la referencia que tenía era el Don Quijote de Marius Petipa. Alberto Alonso, pensaba, haría algo parecido a este ballet, inscribiéndose en una línea en la que el color español, cuidadosamente contenido, no afecta al clasicismo. Los camaradas no dijeron niet: era difícil hacerle un desaire a un representante eminente de un país socialista: ¿y no era Alberto el cuñado de Alicia Alonso, cercana a los hermanos Castro? ¿Y Cuba no había recientemente seguido el modelo de la URSS, al crear en octubre de 1965 el Partido Comunista Cubano y designado su comité central? Esta nueva Carmen era una ocasión soñada para “confraternizar con el barbudo Fidel”, contó Plisétskaya años más tarde. El terreno era menos peligroso que el de la geoestrategia —cuatro años antes, en 1962, la crisis de los misiles no había dejado buenos recuerdos en el Politburó. El mundo no se exponía a verse sumido en sangre y fuego debido a algunos pasos de danza.
El mundo, ciertamente no. ¿Pero el Bolshoi? Alberto llegó a Moscú en diciembre de 1966, con una visa de un mes tan sólo. Tenía algunas nociones de ruso adquiridas en la época en que había trabajado con los Ballets Rusos de Montecarlo. La prima ballerina assoluta soviética le había pedido a su propio marido, el compositor Rodion Schedrin, que hiciera los arreglos a la partitura de Bizet. Enseguida se pusieron a trabajar en la creación de Carmen Suite. Maya Plisétskaya no cesaba de sorprenderse: “Eso no se parecía a nada de lo que había bailado con anterioridad”, dijo. Si Alberto trabajaba con ella, era Sonia Calero quien lo inspiraba, reconoció más tarde. El cubano le proponía a Maya y a los otros bailarines movimientos que “venían de afuera”. Una manera de colocar las caderas o una forma de jugar con las posiciones de los pies, notablemente, que iban en contra de los usos del lugar, sin descontar el vestuario que desafiaba a las mojigatas costumbres soviéticas. Alberto logró sin embargo superar las reticencias de aquellos con quienes estaba laborando. Maya y él hicieron de manera que nada se filtrara fuera del salón de ensayo, hasta el día de estreno.
El 20 de abril de 1967, fue un público subyugado el que salió del Teatro Bolshoi, pero los jerarcas y los guardianes del templo del ballet soviético se escandalizaron. El vestuario de la bailarina fue juzgado indecente, sin hablar del erotismo de los lifts, o de la escena en la que la pierna de Carmen envolvía la de Don José. ¡La segunda función fue inmediatamente cancelada!
La querella subió al más alto nivel. “¡Ustedes han transformado a la heroína del pueblo español en una mujer fácil!”, tronaba la ministra de cultura. Por el contrario, Shostakovitch asumió el partido de Carmen Suite. Plisétskaya se batió por salvar lo que se podía, frente al cepillado moral e ideológico que le querían imponer. “Maya, cubre tus muslos desnudos con una pequeña falda”, rugía aún Furtseva. “¡Nos encontramos todavía en el Bolshoi, camarada! ¡Prometémelo!” Un censor fue nombrado, encargado de vigilar por la rectitud de la obra. Finalmente, dos días más tarde, otra representación tuvo lugar. Iba en el interés del estado y de la fraternidad socialista internacional. Maya apareció con la falda requerida, los lifts provocadores habían desaparecido, la pierna de Don José permanecía sin tocar.
La bailarina salvó así un rol que iría a bailar en el mundo entero, más de trescientas veces. El Ballet Bolshoi lo incorporó en efecto a su repertorio, y luego su coreografía fue adaptada para competencias deportivas de gimnástica y nado sincronizado. Pero la batalla no fue del todo ganada en lo inmediato: algunos meses después del estreno, cuando la escenografía y el vestuario ya habían sido transportados a Canadá, Carmen Suite fue privado de su visa de salida. Este niet no fue levantado sino en 1968, después de que Alexei Kosiguin, el presidente del consejo de ministros, vino en persona a una de las funciones en el Teatro Bolshoi. Encantado por el ballet, llamó por teléfono a Maya Plisétskaya y a Rodion Schedrin para decirles que en lo adelante la obra estaba autorizada a viajar. El asunto se había decidido en la cima.
La Carmen de Alberto había finalmente tomado Moscú sin demasiadas bajas, salvada por los intereses de la amistad cubano-soviética. Pero este éxito no iba a dejar indiferente a Alicia Alonso. Imposible el permitir a Plisétskaya que triunfase sin reaccionar. De vuelta a Cuba, el cuñado fue convocado para proponerle a la assoluta cubana una nueva versión, con variaciones escritas especialmente para ella, que pusiesen en valor sus cualidades técnicas propias. Alicia deseaba una obra que la glorificase. La tuvo.
El estreno ocurrió el 11 de agosto de 1967 en La Habana; se renunció en el título a la palabra “suite”. Ironía de la historia, el rol de Don José fue interpretado por Azari Plisetski —el hermano de Maya— que entonces era, en Cuba, el partenaire de Alicia. Hasta el día de hoy, los críticos discuten para determinar cuál es la mejor de las dos Carmen de Alberto Alonso. ¿Qué pensaba él? Sin realmente preferir la una o la otra —quizás por razones lo mismo diplomáticas que familiares—, el coreógrafo explicó que Maya Plisétskaya encarnaba sobre todo la voluntad de una mujer que quería ser libre, mientras que Alicia era naturalmente más latina y sensual.
Lo cierto es que, en el Ballet Nacional de Cuba, Alicia monopolizó el rol, no aceptando que fuese bailado por otras sino en 1972, obligada a ello porque tenía que operarse de la vista en Barcelona. En ese año, Loipa Aráujo, Aurora Bosch y Mirta Plá lo interpretaron, en una gira en los países de Europa del este. Desde que Alicia regresó a la escena, ni hablar que lo bailasen. Ocupó el rol hasta mediados de los años 1980, y hubo que esperar a 2000 para que se le confiase a otra bailarina, cuando se reincorporó el título al repertorio, sin preguntarle al coreógrafo ni su autorización ni su participación en el montaje. No se le perdonaba a Alberto Alonso haber emprendido el camino del exilio, instalándose en 1994 en la Florida. Alberto seguía a uno de sus hijos, que había logrado huir de Cuba.
Al fin realizaba un sueño que había alimentado durante mucho tiempo. Según Célida P. Villalón (crítica de danza cubana, prima hermana de Fernando y Alberto Alonso), cuando el coreógrafo regresó de Moscú tras la presentación de El solar, se decepcionó cruelmente al conocer que no podía continuar al frente del Conjunto Experimental de Danza porque no era miembro del Partido Comunista. (Sin embargo, había pertenecido al Partido Socialista Popular, antes de la revolución.) Si no había tomado su carnet, fue porque en octubre de 1959 un primer viaje a la URSS lo había defraudado: “Lo que uno ha visto allí, escribió en carta a un amigo, no es lo que nos prometieron”. En el otoño de 1968, ya estaba a punto de dar el paso. Se trasladó a Canadá para encontrarse en Toronto con el cónsul americano, en compañía de su prima Célida. Ésta le había organizado la cita por medio de un contacto que tuvo con un agente de la CIA. En el último momento, tuvo miedo y no le dijo casi nada al cónsul que pudiese justificar su demanda de asilo político. Temía que los americanos no cumpliesen sus promesas y, por el contrario, que utilizaran sus palabras para presionarlo y “obligarlo a convertirse en un doble agente”, como explicó después Célida, estupefacta de haber visto a su primo “tomar la tangente”. Los servicios cubanos se enteraron sin dudas de la entrevista, ya que posteriormente Alberto tuvo la impresión de que lo vigilaban. Desde entonces, decía, le ponían trabas. Se resignó e incluso dio garantías creando en 1970 un ballet, Conjugación, a la gloria del Che. Pero en 1994, la partida de su hijo lo había convencido que no tenía nada más que esperar en la Isla.
(Extracto del capítulo “Los años esplendorosos” del libro La Ballerine et El Comandante. Histoire secrète du Ballet de Cuba, de Isis Wirth, de próxima aparición en François Bourin Éditeur.)
Una universidad de La Habana ha creado la primera cátedra dedicada al estudio en Cuba "del pensamiento y la obra" del fallecido presidente venezolano Hugo Chávez, según informaron medios oficiales.
La Cátedra Honorífica Hugo Rafael Chávez Frías funcionará adjunta a la universidad de Ciencias Pedagógicas "Enrique José Varona" de la capital cubana e integrará a profesores, alumnos, dirigentes y trabajadores de esa institución, según el diario Juventud Rebelde.
Su inauguración fue anunciada por el rectorado de esa universidad, coincidiendo con el primer mes de la muerte de Chávez, en un acto al que asistió el embajador de Venezuela en la isla, Edgardo Ramírez. El periódico apuntó que la cátedra radicará en la sede del Museo Nacional de la Campaña de Alfabetización en La Habana.
Chávez falleció el 5 de marzo del cáncer que padeció durante más de 20 meses y del que fue tratado y operado cuatro veces en Cuba.
Para conocer la historia de la revolución cubana que llevó a Fidel Castro al poder hace unos 50 años, ya no se necesita estudiar historia. Ahora puedes vivirla y hasta ser uno de los revulsivos soldados que participó de la batalla gracias a un nuevo videojuego.
Gesta Final no ha caído en gracia a todos, pero en él te puedes sumergir en la densa selva cubana con un traje militar y combatir al lado de Fidel Castro o el legendario Ernesto “Che” Guevara.
El juego de video recrea las batallas decisivas del triunfo de la revolución en tercera dimensión (3D), y permite a los usuarios ser uno de los 82 rebeldes disponibles que desembarcaron del yate Granma y derrocaron al gobierno de Fulgencio Batista.
"El jugador se siente identificado con la historia de Cuba (…)Puedes ser partícipe de los combates que se libraron en la guerra del 56 al 59", explicó a la agencia de noticias AP la ingeniera Haylin Corujo, jefa del estudio de videojuegos del Joven Club de Computación.
El juego tiene cinco niveles llamados "El Desembarco", "Bautismo de Fuego", "La Plata", "El Uvero" y "Pino del Agua II" que representan las etapas históricas que llevaron a Castro al poder.
No es la primera vez que Castro o sus rebeldes aparecen en un videojuego, aunque generalmente los Castro y su pandilla han sido el bando a destruir en la mayoría de otras versiones.
Activisión, la firma que presentó este Gesta Final, se popularizó en noviembre de 2010 gracias a uno de los videojuegos más sangrientos pero exitosos del mercado "Call of Duty: Black Ops", un videojuego por el cual se planifican operaciones especiales para asesinar a Castro.
Stalin adoraba un ballet llamado “Las llamas de París”; probablemente era el ballet preferido de quien asistía con regularidad a las funciones del Bolshoi. Lo hacía representar en cada aniversario de la Revolución de octubre, pues era considerado un ballet de actualidad, aunque su asunto fuese el de la Revolución francesa. Es decir, la Revolución francesa era entendida como “actual” por los soviéticos. La obra, con coreografía de Vasili Vainonen y música de Boris Asafiev, se había estrenado en el entonces Leningrado en 1932. En un principio, se pensó en titularlo “Fiesta de la Revolución francesa” o “Triunfo de la República”. Finalmente, “Las llamas de París” narra en concreto el episodio del 10 de agosto de 1792, cuando el “pueblo” asaltó las Tullerías, lo que inauguró el inicio del Terror. Es un ballet de notable carga ideológica, que no le pudo sustraer la versión re-creada por Alexei Ratmansky, en julio de 2008 en el Teatro Bolshoi de Moscú. La guillotina aparece en la escena, imponente y tronante (no dejan de caer cabezas), enfatizada por el color rojo, también predominante en la producción. Por primera vez en el decurso del arte de la danza, el principal personaje había sido el “pueblo”, el colectivo, lo que en términos coreográficos significa el cuerpo de baile.
“Las llamas de París” pertenece al género del “dramballet”, el equivalente en danza del realismo socialista, el cual se instaló a partir de la década del 30 del pasado siglo en la Unión Soviética. Un decreto del 23 de abril de 1932 clamó por la “restructuración de las organizaciones literarias y artísticas”; se crean, por ejemplo, la unión de escritores y la unión de compositores.
Dmitri Shostakovich compuso tres ballets de propaganda. En 1930 se estrenó en el Kírov “La edad de oro”, con coreografía de Vainonen. Un equipo de futbolistas soviéticos visitaba una exposición industrial en Europa del oeste. Era el contraste acentuado entre el Occidente decadente y enfermo, y la Unión Soviética robusta y sana. En abril de 1931, también en el Kírov, se creó “La tuerca” (o “el tornillo): un obrero es licenciado tras la denuncia de que intentaba sabotear una máquina. Era muy maniqueo. El otro ballet de propaganda de Shostakovich es “El arroyo claro”, con coreografía de Fedor Lopukhov, producido en el Teatro Maly de Leningrado en abril de 1935. Un grupo de bailarines clásicos visitaba un koljós. Desde luego, son los toscos campesinos quienes tienen que enseñarle mucho más a los sofisticados bailarines que éstos a los koljosianos.
¿Conocía Stalin, ya que tanto le gustaba “Las llamas de París”, que al asignarle una función propagandística al ballet había sido precedido en ello por la Revolución francesa?
Sin embargo, en el principio no había sido así. Dos días antes de la toma de la Bastilla, “le peuple” se dirigió a la Ópera de París, exigiendo su cierre “en nombre la nación”. La Ópera era uno de los grandes símbolos del Ancien Régime. Un año más tarde, en 1790, Marie-Joseph Chénier presenta un informe en el club de los Cordeliers (cuyo presidente era Danton), en el que estima que “de acuerdo con las nuevas ideas”, el pueblo no tenía por qué continuar pagando “los placeres de la aristocracia” como la ópera y el ballet. Con arias y con pas de deux no se iban a formar a los nuevos ciudadanos. Propuso que el Estado no debía participar en ningún “gasto cultural”. Liberalismo avant la lettre…
Pero la Ópera de París no fue cerrada, ni por el “pueblo” que intentó asaltarla, ni por los revolucionarios franceses. Por el contrario, el poder soviético fue más lejos: consideraron que la compañía de ballet y la escuela de San Petersburgo eran los símbolos “odiados” del régimen zarista (recuérdese que Lenin escogió para su primer discurso al arribar a la ciudad del Neva, al balcón de la casa de la prima ballerina assoluta Tchessinskaya, amante de varios integrantes de la familia imperial), y cerraron sus locales, para restablecerlos después, al encontrar que el ballet podía ser una forma de consagración de su propia gloria.
El 8 de marzo de 1792, acusan a la Ópera de París de no poner en escena suficientes “obras patrióticas”. Los concesionarios de la Ópera se defendieron, presentando una lista de siete títulos (entre óperas y ballets), todos “hirvientes de patriotismo”. Pero no habían sido encargados, si no que habían sido “espontáneos”, como lo fue la supresión del repertorio del Ancien Régime. De hecho, existía una censura en la programación; se desterraban las producciones sospechosas de mostrar simpatía con los aristócratas.
Probablemente, la primera producción propagandística por encargo preciso tuvo lugar el 2 de octubre de 1792. Con la música de La Marsellesa, arreglada por Gossec, se presentó “La ofrenda a la libertad”, según coreografía de Pierre Gardel, más caballos y otras parafernalias militares sobre las tablas.
Durante el Terror jacobino, se intensificaron los ballets de propaganda. El 27 de enero de 1793, Gardel coreografía “El triunfo de la libertad”, con textos de Marie-Joseph Chénier. Al mes siguiente, Gardel (el hombre que, por otra parte, salvó al ballet pero es otra historia) presenta “La patria agradecida”. Un año más tarde, se produjo la ópera “El sitio de Tolón” (que había ganado para la República un oficial de artillería llamado Buonaparte), cuyo ballet estaba firmado por Vestris y Beaupré. Poco tiempo después, hizo su aparición un nuevo género, la “sans-culottide dramática”, en cinco actos, una suerte de “teatro total”, con versos, cantos, danzas, evoluciones y fanfarrias militares, llamada “La reunión del 10 de agosto o el nacimiento de la República francesa”.
Le siguieron otros títulos: “Al pueblo soberano” (sobre la historia de la Revolución), programada 24 veces; o “La fiesta de la razón”, sin contar que los bailarines (y las bailarinas en ocasiones semidesnudas) estaban compelidos a participar en las fiestas revolucionarias, so pena de ir a la guillotina si se negaban.
Este régimen de propaganda incesante no finalizó con el Terror, tras el 9 de Thermidor. El Directorio continuó usando al ballet para sus fines. Exigieron, por medio del ministro del Interior, la puesta en escena de un nuevo himno de Rouget de Lisle (el autor de La Marsellesa), titulado “El canto de las venganzas”, así como la de “Le chant du retour”, otro canto de guerra.
En lo que respecta a Cuba, la producción de ballets de propaganda ha sido bien nutrida. Comenzó tempranamente el 24 de febrero de 1960, con “Despertar”, coreografía de Enrique Martínez, música de Carlos Fariñas, y la interpretación protagónica de Alicia Alonso. Se celebraba la epopeya castrista y la victoria del pueblo.
En 1965, Alicia Alonso coreografió y asumió sobre la escena “La carta”, con música de Enrique González Mantici, a la gloria de la campaña de alfabetización. En 1970, Alberto Alonso coreografía “Conjugación”, dedicado al Che Guevara. Tres años más tarde, el propio Alberto Alonso estrenó “Viet-Nam: la lección”, con música de Leo Brouwer. El Hijo recibe lo que le da El Imperialismo (sic, es un rol asumido por un bailarín), consistente en: El Incesto, El Homicidio y La Antropofagia, roles del mismo modo interpretados por bailarines. La Madre rechaza al Hijo y le reclama al personaje de Otro Hijo la defensa de la patria, puesto que Hijo ha cometido traición y se ha convertido en un títere del Imperialismo.
En ese mismo año de 1973, se estrenó también por el Ballet Nacional de Cuba la creación colectiva de “Nuestra América”, sobre textos de José Martí.
Tuvo lugar en La Habana en 1975 una conferencia internacional de “solidaridad” con Puerto Rico, ocasión para la que el “pueblo puertorriqueño” tuvo derecho a dos ballets: “Por Puerto Rico”, de Gladys González, y “Los enseño a ser fuertes”, de Alberto Méndez, interpretado por cierto por Rosario Suárez.
Al desembarco del Granma, se le dedicaron dos ballets en 1976: “Desembarco glorioso”, de Alberto Méndez, y “Un día… el dos de diciembre” (estrenado el 27 de noviembre), de Alberto Alonso. Naturalmente, el sesenta aniversario de la Revolución rusa de 1917 fue festejado con “El futuro nació en octubre” (1977), coreografía de Alberto Méndez, con textos de Lenin y Brezhnev, entre otros.
Pero 1977 era también el año del aniversario 55 de la Federación de Estudiantes Universitarios (FEU). Así, tal “aniversaritis” conmemorativa dio lugar a “Los pinos nuevos” (según el texto de José Martí, cuyo origen a su vez remite a un aniversario del fusilamiento de los estudiantes de Medicina en 1871), según coreografía de Gustavo Herrera.
La Revolución de octubre tuvo derecho a otro ballet en 1977 (¿no había ya la propaganda artística soviética insistido en la loa del stajanovismo?), con “Leningrado”, de Gladys González sobre música de Juan Almeida. El ballet de Gladys González se estrenó el 4 de noviembre, y al día siguiente se presentó el ya mencionado de Alberto Méndez, “El futuro nació en octubre”: una de sus escenas se titulaba “Las 15 Repúblicas”, es decir, las que conformaban la extinta URSS.
Fue muy pródigo ese año de 1977 en fechas conmemorativas. No pudo faltar un “Ñancahuazú”, de Iván Tenorio, estrenado el 22 de octubre, en el marco del décimo aniversario de la muerte de Che Guevara en Bolivia.
Tampoco se careció de saludar, en 1977, al aniversario 17 de la creación de los CDR (Comités de Defensa de la Revolución), con “Nace un comité”, de Gladys González, más canciones interpretadas por Silvio Rodríguez. La coreógrafa firmaba el libreto junto a Alicia Alonso, supongo debido a que, según la directora del Ballet Nacional de Cuba, el primer comité de defensa se creó en la sede de la compañía el 14 de mayo de 1960, unos cuatro meses antes de que Fidel Castro llamara a su implementación general en el país, en un discurso del 28 de septiembre. Alicia Alonso ha alegado que lo que condujo a la decisión de constituir un comité de vigilancia en el Ballet fue una bomba que le habían puesto debajo de la silla de su buró, que felizmente no explotó.
Y, con anterioridad, en ese fructífero año de 1977, la incansable Galdys González había estrenado, el 28 de enero en el canal 6 de la televisión nacional, un “Martí, autor intelectual”, donde se ofrecía una “visión del pensamiento político de Martí”.
Hagamos un salto en el tiempo, hasta el más cercano 2004, en que Alicia Alonso estrenó su coreografía “Elegía por un joven”, dedicada in memoriam al italiano Fabio di Celmo, quien murió en un hotel de La Habana, en 1997, tras la explosión de una bomba.
Ya durante la época de la Revolución francesa, los ballets de propaganda fueron calificados por los más atrevidos, sotto voce, como “bodrios difíciles de tragar”, y por los más circunspectos como “piezas de circunstancia”. Incluso bajo el Directorio, como el público no concurría a esas obras, la Ópera de París le pidió al gobierno que lo indemnizara por las pérdidas ocasionadas, debidas a gastos extraordinarios en: pelucas, uniformes, comparsas militares, etcétera.
Les dejo a otros que juzguen lo referente a la posteridad de esas obras de propaganda producidas en el Ballet Nacional de Cuba.
theglobeandmail
Ex-NBA star Dennis Rodman hung out Thursday with North Korea’s Kim Jong Un on the third day of his improbable journey to Pyongyang, watching the Harlem Globetrotters with the leader and later dining and drinking with him at his palace.
“You have a friend for life,” Rodman told Kim before a crowd of thousands at a gymnasium where they sat side by side, chatting as they watched players from North Korea and the U.S. play on mixed teams, Alex Detrick, a spokesman for the New York-based VICE media company, told The Associated Press.
Rodman arrived in Pyongyang on Monday with three members of the professional Harlem Globetrotters basketball team, VICE correspondent Ryan Duffy and a production crew to shoot an episode on North Korea for a new weekly HBO series.
The unlikely encounter makes Rodman the most high-profile American to meet Kim since the young North Korean leader took power in December 2011, and takes place against a backdrop of tension between Washington and Pyongyang. North Korea conducted an underground nuclear test just two weeks ago, making clear the provocative act was a warning to the United States to drop what it considers a “hostile” policy toward the North.
Kim, a diehard basketball fan, told the former Chicago Bulls star he hoped the visit would break the ice between the United States and North Korea, VICE founder Shane Smith said.
Dressed in a blue Mao suit, Kim laughed and slapped his hands on the table before him during the game as he sat nearly knee to knee with Rodman. Rodman, the man who once turned up in a wedding dress to promote his autobiography, wore a dark suit and dark sunglasses, but still had on his nose rings and other piercings. A can of Coca-Cola sat on the table before him in photos shared with AP by VICE.
The two chatted in English, but Kim primarily spoke in Korean through a translator, Smith said after speaking to the VICE crew in Pyongyang.
“They bonded during the game,” Smith said by telephone from New York after speaking to the crew. “They were both enjoying the crazy shots, and the Harlem Globetrotters were putting on quite a show.”
The surprise visit by the flamboyant Hall of Famer known as “The Worm” makes him an unlikely ambassador at a time when North Koreans are girding for battle with the U.S. Just last week, Kim guided frontline troops in military exercises.
North Korea and the U.S. fought on opposite sides of the three-year Korean War, which ended in a truce in 1953. The foes never signed a peace treaty, and do not have diplomatic relations.
Thursday’s game ended in a 110-110 draw, with two Americans playing on each team alongside North Koreans, Detrick said. The Xinhua News Agency first reported on the game, citing witnesses who attended.
After the game, Rodman addressed Kim in a speech before a crowd of tens of thousands of North Koreans, telling him, “You have a friend for life,” Detrick said.
At a lavish dinner at Kim’s palace, the leader plied the group with food and drinks as the group made round after round of toasts, members of the delegation said.
“Um ... so Kim Jong Un just got the (hash)VICEonHBO crew wasted ... no really, that happened,” VICE producer Jason Mojica wrote on his Twitter feed from Pyongyang.
Duffy later invited Kim to visit the United States, a proposal met with hearty laughter from the North Korean leader, Smith said, adding that he was “speechless” after hearing from Duffy how well the dinner went.
Rodman’s trip is the second attention-grabbing U.S. visit this year to North Korea. Google’s executive chairman, Eric Schmidt, made a four-day trip in January to Pyongyang, but did not meet the North Korean leader.
Extending an invitation to a man known as much for his piercings, tattoos and bad behaviour as for his basketball may seem inexplicable. But Kim is known to love the NBA, and has promoted sports since becoming leader.
“We knew that he’s a big lover of basketball, especially the Bulls, and it was our intention going in that we would have a good-will mission of something that’s fun,” Smith said. “A lot of times, things just are serious and everybody’s so concerned with geopolitics that we forget just to be human beings.”
Rodman’s agent, Darren Prince, said Rodman wasn’t concerned about criticism about making a visit to an enemy nation.
“Dennis called me last night and said it’s been a great experience and he made this trip out of the love of the USA ,” he said. “It’s all about peace and love.”
Entrevista realizada por Yoani Sanchez al joven Eliecer Avila graduado
de la Universidad de Ciencias Informaticas de Cuba (UCI). En la
conversación se toca el tema de la Operación Verdad, una estrategia de
lucha tecnológica que desarrolla el gobierno cubano en Internet. Desde
colapsar sitios, crear falsas matrices de opinón, denigrar y difamar
sobre los ciudadanos críticos, hasta hackear portales contrarios a la
propaganda oficial.
Este material es de vital importancia para
comprender la extensión y virulencia de los soldados de la web,
entrenados en instituciones cubanas y la labor de hostigamiento que
realizan en el ciberespacio.
El video tiene fallas de origen en el sonido, de manera que pedimos disculpas de antemano!
granma informa los resultados preliminares de las elecciones generales para diputados a la asamblea nacional y delegados a las asambleas provinciales del poder popular:
electores "registrados" segun estimaciones del autor a partir de los datos oficialmente publicados [el registro electoral en cuba es automatico a partir de los 16 anos excepto en los casos de los ciudadanos que por "ley" estan inhabilitados para ejercer ese derecho]: 8,784,462
electores que votaron: 7,877,906 [89.68%]
electores que no acudieron a los colegios electorales [abstencion]: 906,556 [10.32%]
boletas validas: 7,418,522 [94.17%]
boletas en blanco: 364,576 [4.63%]
boletas anuladas: 94,808 [1.20%]
una primera lectura indica que el 15.55% de las personas registradas con derecho al voto [1,365,940] votaron de una u otra manera en contra del neocastrismo sucesor de subcastro y su pandilla.
¨Saturno jugando con sus hijos¨/ Pedro Pablo Oliva
Seguidores
Carta desde la carcel de Fidel Castro Ruz
“…después de todo, para mí la cárcel es un buen descanso, que sólo tiene de malo el que es obligatorio. Leo mucho y estudio mucho. Parece increíble, las horas pasan como si fuesen minutos y yo, que soy de temperamento intranquilo, me paso el día leyendo, apenas sin moverme para nada. La correspondencia llega normalmente…”
“…Como soy cocinero, de vez en cuando me entretengo preparando algún pisto. Hace poco me mandó mi hermana desde Oriente un pequeño jamón y preparé un bisté con jalea de guayaba. También preparo spaghettis de vez en cuando, de distintas formas, inventadas todas por mí; o bien tortilla de queso. ¡Ah! ¡Qué bien me quedan! por supuesto, que el repertorio no se queda ahí. Cuelo también café que me queda muy sabroso”. “…En cuanto a fumar, en estos días pasados he estado rico: una caja de tabacos H. Upman del doctor Miró Cardona, dos cajas muy buenas de mi hermano Ramón….”. “Me voy a cenar: spaghettis con calamares, bombones italianos de postre, café acabadito de colar y después un H. Upman #4. ¿No me envidias?”. “…Me cuidan, me cuidan un poquito entre todos. No le hacen caso a uno, siempre estoy peleando para que no me manden nada. Cuando cojo el sol por la mañana en shorts y siento el aire de mar, me parece que estoy en una playa… ¡Me van a hacer creer que estoy de vacaciones! ¿Qué diría Carlos Marx de semejantes revolucionarios?”.
Quotes
¨La patria es dicha de todos, y dolor de todos, y cielo para todos, y no feudo ni capellanía de nadie¨ - Marti
"No temas ni a la prision, ni a la pobreza, ni a la muerte. Teme al miedo" - Giacomo Leopardi
¨Por eso es muy importante, Vicky, hijo mío, que recuerdes siempre para qué sirve la cabeza: para atravesar paredes¨– Halvar de Flake[El vikingo]
"Como no me he preocupado de nacer, no me preocupo de morir"- Lorca
"Al final, no os preguntarán qué habéis sabido, sino qué habéis hecho" - Jean de Gerson
"Si queremos que todo siga como está, es necesario que todo cambie" - Giuseppe Tomasi di Lampedusa
"Todo hombre paga su grandeza con muchas pequeñeces, su victoria con muchas derrotas, su riqueza con múltiples quiebras" - Giovanni Papini
"Life is what happens while you are busy making other plans" - John Lennon
"Habla bajo, lleva siempre un gran palo y llegarás lejos" - Proverbio Africano
"No hay medicina para el miedo"-Proverbio escoces "El supremo arte de la guerra es doblegar al enemigo sin luchar" -Sun Tzu
"You do not really understand something unless you can explain it to your grandmother" - Albert Einstein
"It is inaccurate to say I hate everything. I am strongly in favor of common sense, common honesty, and common decency. This makes me forever ineligible for public office" - H. L. Menken
"I swore never to be silent whenever and wherever human beings endure suffering and humiliation. We must always take sides. Neutrality helps the oppressor, never the victim. Silence encourages the tormentor, never the tormented" -Elie Wiesel
"Stay hungry, stay foolish" - Steve Jobs
"If you put the federal government in charge of the Sahara Desert , in five years ther'ed be a shortage of sand" - Milton Friedman
"The tragedy of modern man is not that he knows less and less about the meaning of his own life, but that it bothers him less and less" - Vaclav Havel
"No se puede controlar el resultado, pero si lo que uno haga para alcanzarlo" - Vitor Belfort [MMA Fighter]
Liborio
A la puerta de la gloria está San Pedro sentado y ve llegar a su lado a un hombre de cierta historia. No consigue hacer memoria y le pregunta con celo: ¿Quién eras allá en el suelo? Era Liborio mi nombre. Has sufrido mucho, hombre, entra, te has ganado el cielo.
Para Raul Castro
Cuba ocupa el penultimo lugar en el mundo en libertad economica solo superada por Corea del Norte.
Cuba ocupa el lugar 147 entre 153 paises evaluados en "Democracia, Mercado y Transparencia 2007"
Cuando vinieron a buscar a los comunistas, Callé: yo no soy comunista. Cuando vinieron a buscar a los sindicalistas, Callé: yo no soy sindicalista. Cuando vinieron a buscar a los judíos, Callé: yo no soy judío. Cuando vinieron a buscar a los católicos, Callé: yo no soy “tan católico”. Cuando vinieron a buscarme a mí, Callé: no había quien me escuchara.
Un sitio donde los hechos y sus huellas nos conmueven o cautivan
CUBA LLORA Y EL MUNDO Y NOSOTROS NO ESCUCHAMOS
Donde esta el Mundo, donde los Democratas, donde los Liberales? El pueblo de Cuba llora y nadie escucha. Donde estan los Green, los Socialdemocratas, los Ricos y los Pobres, los Con Voz y Sin Voz? Cuba llora y nadie escucha. Donde estan el Jet Set, los Reyes y Principes, Patricios y Plebeyos? Cuba desesperada clama por solidaridad. Donde Bob Dylan, donde Martin Luther King, donde Hollywood y sus estrellas? Donde la Middle Class democrata y conservadora, o acaso tambien liberal a ratos? Y Gandhi? Y el Dios de Todos? Donde los Santos y Virgenes; los Dioses de Cristianos, Protestantes, Musulmanes, Budistas, Testigos de Jehova y Adventistas del Septimo Dia. Donde estan Ochun y todas las deidades del Panteon Yoruba que no acuden a nuestro llanto? Donde Juan Pablo II que no exige mas que Cuba se abra al Mundo y que el Mundo se abra a Cuba? Que hacen ahora mismo Alberto de Monaco y el Principe Felipe que no los escuchamos? Donde Madonna, donde Angelina Jolie y sus adoptados around de world; o nos hara falta un Brando erguido en un Oscar por Cuba? Donde Sean Penn? Donde esta la Aristocracia Obrera y los Obreros menos Aristocraticos, donde los Working Class que no estan junto a un pueblo que lanquidece, sufre y llora por la ignominia? Que hacen ahora mismo Zapatero y Rajoy que no los escuchamos, y Harper y Dion, e Hillary y Obama; donde McCain que no los escuchamos? Y los muertos? Y los que estan muriendo? Y los que van a morir? Y los que se lanzan desesperados al mar? Donde estan el minero cantabrico o el pescador de percebes gijonese? Los Canarios donde estan? A los africanos no los oimos, y a los australianos con su acento de hombres duros tampoco. Y aquellos chinos milenarios de Canton que fundaron raices eternas en la Isla? Y que de la Queen Elizabeth y los Lords y Gentlemen? Que hace ahora mismo el combativo Principe Harry que no lo escuchamos? Donde los Rockefellers? Donde los Duponts? Donde Kate Moss? Donde el Presidente de la ONU? Y Solana donde esta? Y los Generales y Doctores? Y los Lam y los Fabelo, y los Sivio y los Fito Paez? Y que de Canseco y Miñoso? Y de los veteranos de Bahia de Cochinos y de los balseros y de los recien llegados? Y Carlos Otero y Susana Perez? Y el Bola, y Pancho Cespedes? Y YO y TU? Y todos nosotros que estamos aqui y alla rumiando frustaciones y resquemores, envidias y sinsabores; autoelogios y nostalgias, en tanto Louis Michel comulga con Perez Roque mientras Biscet y una NACION lanquidecen? Donde Maceo, donde Marti; donde aquel Villena con su carga para matar bribones? Cuba llora y clama y el Mundo NO ESCUCHA!!!
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